miércoles, 20 de junio de 2018

Leo Dan - Tu Loco Amor [Single Columbia] (1970)

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Leo Dan [Clic]

Leo Dan ha compuesto más de 2000 canciones y sus temas han sido grabados en diferentes géneros: tropical, folclore, cumbia, tango, vallenato, rancheras, etc. Sus composiciones han sido traducidas al italiano, portugués, alemán, francés, inglés, y japonés.

Leo Dan es considerado como uno de los principales representantes argentinos del estilo musical llamado Nueva Ola que marcó la música hispanoamericana entre los años sesenta y setenta. Cuenta con varios premios por sus múltiples realizaciones musicales, entre los que destacan varios premios Ascap, algunos discos de oro y también fue acreedor a un Grammy como mejor compositor. Lleva vendidas más de cuarenta millones de copias en todo el mundo.





Alicia Tomas - Alicia Tomas [LP BELTER] (1973)

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Alicia Tomás, esta catalana que toma su aperitivo como si fuera lo último que le queda por hacer en el mundo, ha sido y es bailarina, vedette cantante, actriz y torero, aunque esto último habrá que matizarlo más adelante.

Nació en Barcelona, en el seno de una familia típicamente catalana malagueña la madre; murciano, de Jumilla, el padre.

De pequeña surgen ya en ella dos de sus vocaciones más clarificadas. Le gusta bailar y cualquier momento es bueno para dar un pasito... y un pase, porque también le gusta torear, para lo que se ejercita con un capote de acuerdo con su estatura.

A los ocho años ingresa en el Instituto del Teatro, donde recibe clases de declamación, de danza, de maquillaje. Alicia Tomás se dedica al aprendizaje hasta que Juan Magriñá la selecciona para formar parte del cuerpo de baile del Liceo barcelonés. Alicia tiene entonces nueve años y durante otros siete hará de negrito, de enano o de hada, según la ópera. Arriba, en el Conservatorio, estudia la carrera de piano.

Protagonista a los quince años El maestro Rodrigo, el del Concierto de Aranjuez escribe un ballet Pavana Real en el que el protagonista es un cupido. Cuando le dieron el papel pensó que era la reina de Saba. Fue una ilusión tremenda conseguirlo a los quince años. Todo era muy hermoso y Alicia recuerda aquella época con verdadera nostalgia, pero la temporada en el Liceo era corta, apenas tres meses y no daba para vivir. Alicia entonces se decide a bailar sola en los improvisados escenarios de las fiestas mayores.

Dos años más tarde Alicia comienza la rotación de las compañías, Alicia será ya primera vedette en el espectáculo “De Las Vegas a España” sin haber cumplido todavía los veinte años.

Su gran pasión por los toros, le hicieron dar el paso, debutó en los ruedos en Torreperogil, siguió los mismos pasos de toreras como Soledad Miralles o Carmen Murillo, que dejaron las tablas de los escenarios por los ruedos. Su carrera taurina duró tres años, mató 200 reses y se fue de los ruedos orgullosa de haber toreado.

Alicia grabó también su disco de larga duración con canciones hispanoamericanas. También en esto, Alicia lo hizo bien: “Todo surgió como una broma”. Iba a acompañar con los palillos a un grupo que grababa sus canciones y en los descansos cogía una guitarra y cantaba. Un día también como una broma, la grabaron… y la contrataron para grabar tres LP con canciones de estilo sudamericano.






martes, 19 de junio de 2018

Mary Hopkin ‎- Canta En Español - Que Tiempo Tan Feliz [Single Hispavox] (1968)

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Mary Hopkin [Clic]

El integrante del grupo The Beatles Paul McCartney le abrió las puertas en el mundo musical al firmarle para el sello Apple en 1968 y ser su productor.

El sencillo Those Were the Days con el que debutó en 1968, fue el de mayor éxito de toda su carrera, y es una versión en inglés de la canción rusa Дорогой длинною. La canción fue conocida y se transformó en un gran éxito inmediatamente en Gran Bretaña y los Estados Unidos. Fue número 1 en 22 países, vendió 8 millones de copias y fue traducido a varios idiomas.

En 1969 consigue el segundo lugar en el Festival de San Remo en compañía de Sergio Endrigo con la canción Lontano dagli occhi ("Lejos de los ojos").

María representó a Gran Bretaña en el Festival de Eurovision de 1970 cantando Knock Knock Who's There?, quedando segunda tras la irlandesa Dana.





Junior - El Tren De Las Penas Mías [LP Caudal] (1977)

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Antonio Morales (Junior) [Clic]

Con Junior momentáneamente retirado de la actividad musical llegaba la hora de los recopilatorios. Pero llamar a este disco recopilatorio es faltar gravemente a la verdad. Caudal es un sello especializado en reediciones económicas y ésta no es una excepción, pero aquí lo que hizo fue tomar las viejas grabaciones que Junior había hecho para Novola, tales como “El Tren de las Penas Mías” (Novola, 1970), “Vuelve a mi isla” y “Fue su voz”, que habían sido publicadas en sendos singles en 1969 y 1971 respectivamente, y alguna otra de esa época y añadirle una serie de temas también grabados por aquel tiempo que habían permanecido inéditos y que corresponden a una serie de estándares. Canciones de esas de toda la vida que van de The Beatles con “Fool on the hill” al music hall de los años 30 con “Cheek to cheek”, pasando por la celebérrima “Guantanamera” y la banda sonora del western “Solo Ante el Peligro” (Fred Zinnemann, 1952 ).

Esta paleta amplia y desconocida convierte a este recopilatorio en un auténtico descubrimiento para oídos curiosos. De todos los clásicos de distintos momentos de la música del siglo XX, quizá la interpretación más relevante corresponde a ese memorable “Fool on the hill” de Lennon y McCartney, que Junior borda, demostrando que se encuentra absolutamente a gusto cantando este tema. Menos creíble resulta la versión en castellano de “Cheek to cheek”, un clásico grabado por Bing Crosby y cien más cuarenta años atrás. Con el “High Noon”, el hispanofilipino se nos cala el sombrero de Gary Cooper en un arreglo alejado del tipismo vaquero. Este particular revival de Junior se completa con dos temas folclóricos americanos: el tango “Son las tres” y el folk, aquí sofisticado por una nutrida orquesta, de “Guantanamera”.

Sea por la novedad o por el precio rebajado, el disco se vendió más de lo esperado por lo que la propia Zafiro (marca matriz de Novola) se aprestó a sacar otro recopilatorio en el que aparecían prácticamente las mismas canciones que en éste, de Caudal.

Fuente: Julián Molero - lafonoteca.net






lunes, 18 de junio de 2018

VA Exitos de 1965 [CD EMI] (1989)

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La ruptura generacional, constante en todas las épocas, implicó el abandono del bolero y la canción romántica, adoptando las formas y los ritmos americanos y europeos. La música joven de esta década se llamó "música moderna", "rítmica", "ye-ye", siendo la expresión "música pop" la más aceptada para referirse a la música joven de este periodo.

No sería fácil decidir cuál es la mejor canción española de 1965, desencadenado ya el fenómeno "La Yenka" de Johnny and Charley y esa larga serie de grupos que marcarían los sesenta como “La década de los grupos”. Los Brincos, Los Salvajes, Lone Star, Los Mustang, Bruno Lomas, Gelu, un sorprendente Lis Aguilé cantando "Chico Ye-Ye" en francés, Gilbert Bécaud, Los Top-Son, y temas extraidos del repertorio internacional, de los festivales y de las canciones del verano como "Se llama María" la gran interpretación de el italiano Pino Domaggio. Baste con recordar títulos como "Esos ojitos negros", "La casa del sol naciente", "La playa", “El mundo”, "Viva el amor" y muchos más.





Trinidad - Cantaremos [Single CBS] (1976)

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El debut de Trinidad se hizo notar a nivel de popularidad. Su primer single se llamó "Cantaremos", una versión del popular y pegadizo tema de Bobby Goldsboro "I wrote a sing (sing along)". Un debut musical que tuvo una importante radiodifusión, consiguiendo que el single entrara en las listas de éxitos.

El segundo lanzamiento musical de Trinidad lo presentaron en la XVIII edición del Festival de Benidorm, celebrado en el mes de julio de 1976. El tema se llamaba "Sígueme" y contenía un estribillo tremendamente comercial y pegadizo, muy del gusto del festival, con el que casi consiguen la victoria. El verano de 1976 estuvo cargado de galas y presentaciones en vivo.

La maquinaria CBS estaba empeñada en que Trinidad llegaran a lo más alto de la popularidad ya que tenían todo lo necesario para alcanzar el éxito: un buen juego de voces, un look espectacular y un gancho comercial indudable. Así que, en ese mismo año, sale a la venta el tercer single del trío, "No volveré", una popular y alegre canción del folklore mejicano y que Trinidad transformaron en una balada a medio tiempo con un juego de voces muy efectista. El single tuvo cierta repercusión comercial y entró en las listas de ventas nuevamente pero sin llegar a conseguir el objetivo marcado por la compañia discográfica.




domingo, 17 de junio de 2018

Santabárbara - No Dejes De Soñar [LP EMI] (1974)

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Santabárbara [Clic]

En 1974 y tras el éxito de “Charly” (Harvest, 1973) y el buen comportamiento de ventas de los dos sencillos siguientes, Santabárbara plantea grabar un LP que sea mucho más que una recopilación de sencillos. Ellos se muestran aquí como unos impenitentes rockers, buenos conocedores de los arcanos del rock progresivo, excelentes y duros instrumentistas que quieren reivindicar su estilo preferido ante las baladas que les dan de comer y que producen pingües beneficios a su discográfica.

La compañía acepta a regañadientes, imponiendo la presencia de la omnipresente “Charly” y alguna otra canción de ese estilo como “Paz”, destinada a encabezar un nuevo sencillo, que, se mire por donde se mire, es de lo más flojo de este disco.

El resto, caña y más caña bien demostrada en varios de los temas. La inquietante y oscura “América” con esa guitarra rítmica taladrante y esa vibración aguda que rompe los nervios y contrasta con la voz grave del cantante. La historia del zorro del desierto y sus tanques: “Rommel” , su fulgor y su derrota definitiva en Tobruk es narrada a golpe de rock con unos Santabárbara nunca más cerca de grupos de rock como Barón Rojo. La marcha rockera cargada de reverb en “Vueltas”. La áspera propuesta de “Lucifer”, una de esas canciones desnudas con escaso y duro acompañamiento que se concentra en los estribillos para dejar al cantante huérfano en las estrofas con un Enric Milián en plena forma vocal.

También temas lentos de alta escuela con ese aire épico en el que Santabárbara sabía bandearse tan bien como “Perdoname otra vez” presidida por el piano o la canción que presta título al álbum: “No dejes de soñar”, un delicioso juguete acústico con lejanas reminiscencias de bossa.

Este disco nos acerca a lo que Santabárbara desarrollaba en sus directos. Un trío capaz de poner ante los espectadores un amplio abanico sonoro con registros que iban desde la balada más suave hasta el rock más encabritado.

Fuente: Julián Molero - lafonoteca.net






sábado, 16 de junio de 2018

Trio Los Panchos (Gil, Navarro y Avilés) [LP CBS] (1970)

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Trio Los Panchos [Clic]

El Trío Los Panchos se integro en la ciudad de Nueva York entre mayo y junio de 1944. Su primer contrato lo obtuvieron para actuar en el teatro Hispano. Los integrantes fundadores del trío fueron Alfredo Gil, “Chucho” Navarro y Hernando Avilés.

La historia del “Trío Los Panchos”, considerado el mejor trío del mundo, es sumamente larga, no solamente por el hecho de haber durado casi 50 años, con diferentes estilos, impuestos generalmente por el solista de turno, e innovar en la conformación de los tríos, ya que cada uno, en la mayoría de las ocasiones, tocaba una guitarra, con lo que revolucionaron lo que hasta entonces se conocía como trío, inventando el requinto como una forma de activar aún más la sonoridad del grupo musical, sino por la cantidad de anécdotas, vivencias personales, viajes a través del mundo, la manera en que originalmente fueron aceptado en la ciudad de Nueva York, o en los países europeos, en Japón o Grecia, como se volcaron los periódicos, semanarios o revistas, de farándula o no, a reseñar sus visitas, sus actuaciones y sus estadías en cada uno de los países que visitaban.

Integrantes Y Vida De Los Panchos [Leer más]





viernes, 15 de junio de 2018

Michel - En Aranjuez Con Tu Amor [LP BELTER] (1968)

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Michel [Clic]

Sus apariciones en programas de TVE a finales de los 50 y principios de los 60 fueron seguidas con suma expectación. Eso le llevó a ser contratado por el sello Columbia en 1962 con quienes grabó un primer EP. En 1963 ganó el Festival de Aranda de Duero, lo que le colocó entre una de las voces más importantes de la España del momento. Por eso, fue elegido junto a Lolita Sevilla, Tito Mora o Gelu para interpretar algunas de las canciones que optaban a representar a España en Eurovisión 64. A pesar de las excelentes críticas recibidas, no fue Míchel quien cantó el tema en Copenhague, sino Los TNT.

En 1967 se llevó dos disgustos vinculados a dos festivales de la canción. Participó en el de Benidorm con De la mano, pero poco antes de la final supo que el festival estaba amañando para que lo ganase Tony Dallara y Michel quedó segundo entre las protestas del público. Algo parecido sucedió en el Festival del Atlántico, donde se presentó con Operación cariño, canción clasificada segunda.

Michel fue el nombre con el que atravesaría la canción española de los años sesenta y setenta, Michel, la voz que desgarró el telón de acero.

Formado en el mundo de las orquestas de los años cincuenta y primeros sesenta, Michel evolucionaría hacia la canción melódica y versiones de los éxitos internacionales. Sus eternas gafas de concha se hicieron populares en festivales, como Benidorm, Mediterráneo, en actuaciones en radio y TVE, y en las portadas para la Columbia, Zafiro y Belter, en una década que cambiaba de ritmo con la irrupción de los Beatles, siendo telonero para el grupo que transformó musicalmente los años sesenta y señaló el final de un estilo que de alguna manera representaba Michel". Michel actuó en las dos únicas galas que realizaron los Beatles en España, en Madrid y Barcelona.

Dos años después la fortuna llamó a su puerta. Se encontraba cantando en Avilés", y en el puerto había atracado un buque mercante ruso que comandaba un gigantón llamado Nikolai Kusmienko, que se quedó encandilado con su voz". Al año siguiente recibía una invitación del Ministerio de Cultura Soviético. "Se cuenta que tuvo que intervenir Franco, y que este, cuando le comentaron que un cantante valenciano quería actuar en la URSS, comentó '¿Quién es? ¿Raimon?'. Y le dijeron que no, que era Michel, que había actuado para él en el Palacio de la Granja, y dijo, 'Bueno, entonces que vaya". La aventura rusa duraría cerca de 30 años, con un repertorio entre el Valencia de Padilla y los Ojos de España. Aunque casi tuvo un punto final accidentado. Sus actuaciones, las cobraba mitad en dólares y mitad en rublos, pero la moneda rusa, aparte de su devaluación, no podía sacarse de la URSS y el cantante lo que hacía era comprar iconos rusos, que sacaba escondidos dentro de los instrumentos musicales". Juan Antonio Samaranch, embajador en la URSS, evitó que el cantante acabara en la cárcel.

Los últimos años de su vida Michel regresó a Pego, compaginando las actuaciones y las actividades plásticas, la pintura y la escultura. Incluso en una de sus últimas grabaciones estrenó el himno del Pego CF Alé Rogets.





VA El Mejor Disco De Los '70 Vol. 2 [Doble CD Divucsa] (2000)

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Magnifica recopilación de los mejores temas de la música española del momento (Años '70) editados por Divucsa.

Todos los temas son absolutamente conocidos por todos, todos fueron grandes éxitos cuando salieron y desprenden sentimientos por los cuatro costados.

El primer CD contiene algunos de los grades éxitos como: "Lorenzo Santamaría - Para Que No Me Olvides", "Sandro Giacobbe - Señora Mía", "Elsa Baeza - El Cristo de Palacagüina", "Victor Manuel - Paxariños", "Betty Missiego - Diptongo de Amor", "Danny Daniel - ¿Te Quedas Con el o Te Vienes Conmigo".

El segundo CD aglutina éxitos como los de: "Mari Trini - Yo No Soy Esa", "Bacchelli - Y Solo Tu", "Basilio - Te Quiero a Ti", "Emilio José - Nuestra Playa", "Los Ángeles - Mañana, Mañana", "Peret - Me Pediste un Beso (Una Lagrima)", "Rumba Tres - Perdido Amor"

Buenas canciones, que a más de uno le traerá muy gratos recuerdo. Este doble CD está repleto de grandes temas e intérpretes del momento. Así que disfruten de este doble CD especial de voces famosas y buenas canciones.

Muchos de estos temas nos recordarán momentos inolvidables de nuestra vida: el primer beso, el primer baile o cualquier otro instante que nos hizo muy felices.





Los Brincos - Mejor [Single Novola] (1966)

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Los Brincos [Clic]

Single donde aparece uno de sus mejores temas, "Mejor", el cual fue un gran éxito. Le acompañaba "I try to find", cuya versión single es diferente a la del álbum mencionado..





jueves, 14 de junio de 2018

Leo Dan - Para Ti Mis Canciones - Epoca De Oro Vol. 1 [LP CBS] (1973)

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Leo Dan [Clic]

LP comprado en uno de mis viajes a Ecuador (Guayaquil)

Leo Dan es considerado como uno de los principales representantes argentinos del estilo musical llamado Nueva Ola que marcó la música hispanoamericana entre los años sesenta y setenta, y es uno de los cantautores más queridos de habla hispana.

En este LP se encuentran sus grandes éxitos están:"Celia", "Pero Raquel", "Dulce Cristina", "Silvia Liliana", "Susana Llámame", "Marisa", "Fanny", "Mary es mi amor", "Manoli", "Estelita", "Mary Isabel", "Lita", etc.

Leo Dan ha compuesto más de 2000 canciones y sus temas han sido grabados en diferentes géneros: tropical, folclore, cumbia, tango, vallenato, rancheras, etc. Algunas de sus canciones han sido traducidas a muchos idiomas (italiano, portugués, alemán, francés, inglés, japonés, etc.).






Paul Anka - Déjame Conocerte [Single United Artists] (1974)

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En 1974 Anka firmó con United Artist, su primer sencillo de gran éxito fue "Let me get to know you" (Déjame conocerte) que tuvo gran éxito en España. "Déjame conocerte" fue versionado en España por Raphael y en México por José José en otros.

Por los años 1970's Anka presentó un show el cual fue construido alrededor del standard de las grandes bandas, sus hits propios y canciones que habían sido escritas para otros.





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