Luis Gardey - Somos Tú Y Yo [Philips] (1971)

Luis Gardey [Clic]

Con treinta discos pequeños en el mercado, Luis Gardey se da el gustazo de ver su cara y su nombre en un long play. Esto se produjo a raíz de su participación en el programa televisivo Canción 71 en el que consiguió el segundo puesto.

Se trata de un LP híbrido, que recoge todas las grabaciones hechas en el periodo 69-70 para Philips y ya publicadas en single, junto a nuevos temas, entre los que destaca el que le da título al álbum, que fue su principal tema en aquel concurso.

Temas románticos al uso y abuso de las grandes voces de la primera mitad de la década 70 con arreglos e interpretaciones correctas. En algún caso hay que colocar el sello de magnífico a la calidad y oficio vocales del veterano Luis Gardey, como en el caso de “Somos tú y yo”, una composición que no pasa de rutinaria, pero que Luis recrea a base de voz, aunque se deja ganar por el pecado de la grandilocuencia innecesaria. Del resto, destacar aquella “De qué color es el viento” que escribió para él Juan Pardo. Tampoco está mal la tercera pista elegida, una poco pretenciosa “Canto mis canciones”. Advertir que la ilustración de la carátula está sacada de la edición en casette de este mismo disco.

Pero el LP supuso el último cartucho de la carrera de Gardey. Quiso subirse al autobús sin conseguir asiento entre las nuevas voces melódicas que eclosionaban entonces: Nino Bravo, Daniel Velázquez, Camilo Sesto…

Tras este LP decide cortarse la coleta en España, aunque aún seguirá “toreando” algún tiempo en América para regresar de allí en 1977 e intentar un nuevo desembarco.

Fuente: Julián Molero - lafonoteca.net

[CARA A]

[CARA B]

Luis Cobos - Mi Disco de Oro [Doble CD Epic] (1991)

Luis Cobos: Director de orquesta, este músico ha compuesto música orquestal, bandas sonoras para cine, música para teatro, televisión, canciones y música electrónica aunque su fama le llegó a principios de los ochenta con la publicación de 'Zarzuela', un rompedor álbum grabado en los estudios londinenses de Abbey Road. En sus más de 40 años de profesión, ha conseguido más de cien discos de Oro, Platino y Diamante y ha superado los quince millones de ejemplares vendidos. Entre las orquestas que ha dirigido figuran algunas de las más relevantes: The Royal Philharmonic Orchestra, Sinfónica de Viena, Sinfónica de Moscú, Sinfónica de Los Angeles (U.S.A), Sinfónica de Pekin (China), Sinfónica de Europa, London Symphony, Kansai Philharmonic (Japón), Orquesta Nacional de España, Filarmónica de Belgrado, Joven Sinfónica de Budapest, Sinfónica de las Naciones Unidas, Joven Sinfónica Iberoamericana... Llegar a ponerse al frente de estas orquestas ha sido un camino largo y no exento de dificultades. "Es necesario tener capacidad de transmisión de ideas y aguantar el tirón psicológico que supone trabajar con un centenar de personas"

[CD 1]

[CD 2]

Los Angeles - Grandes Exitos Vol. 2 [Doble CD EMI] (1989)

Vol. 2 de esta colección de grandes éxitos de 'Los Angeles' el grupo español mejor conocido por sus baladas románticas que fueron grandes éxitos en España en las décadas de los '60,'70. .

Con la versión de la casi desconocida "Mañana, mañana", con unos fenomenales arreglos orquestales y vocales sobre un eje de melodía romántica, se escuchaba a todas horas en la radio de la época y fue uno de los discos más vendidos en el invierno de 1968, aunque no llegase en ningún momento a ocupar el nº 1.

A partir de 1968, adquieren una identidad propia que, lejos de llevarles a una pérdida de calidad, como sucedía con otros grupos, supuso que su sonido y producción empezaran a ser incontestables, perfecta.

Los Angeles se colocaron entre los grandes del pop español, lugar privilegiado que no abandonarían hasta aproximadamente el año 1973.

[Parte 1ª]

[Parte 2ª]

[Parte 3ª]

Daniel Magal ‎- Cara De Gitana [SG Epic] (1978)

"Cara de Gitana" fue sin duda la canción que hizo mas conocido su nombre y lo llevó por todo el mundo junto a las cinco versiones, en inglés, portugués, alemán, italiano y por supuesto la mas conocida, en español.

Luz Casal - A Contra Luz [CD Hispavox] (1991)

Luz Casal [Clic]

“A Contra Luz” (Hispavox, 1991) consolida definitivamente a Luz como una de las grandes intérpretes nacionales. Ya se apuntaba que su rol baladista iba ganado terreno y aquí se convierte en su principal punta de lanza con grandes canciones como “Es por ti”, pero sobre todo con “Piensa en mí” y “Un año de amor”, las dos incluidas en la película “Tacones Lejanos” (1991) de Pedro Almodóvar y que dispararon la fama internacional de la gallega. Es muy reseñable la primera de ese par, una interpretación emocionante que quita el hipo, de las mejores que esa canción de Agustín Lara ha conocido y a la que Luz quedará ligada ya para siempre.

En su vertiente más rockera, que ha ido madurando pero que aún conserva, aún tenemos buenísimos temas. Ahí está, abriendo el álbum, “Un pedazo de cielo” y, más adelante, “A 1000 kms.”, “Tal para cual” y “Tu orgullo”. Lo cierto es que el disco viene cargado de grandes canciones; cinco de ellas fueron extraídas como sencillos y todas gozaron de un gran éxito que rubricó el que es de los grandes álbumes de la carrera de Luz.

Fuente: Andrés Arévalo - lafonoteca.net

[PARTE 1ª]

[PARTE 2ª]

VA Grandes Conjuntos Españoles [LP Orlador] (1968)

El pop español tuvo su origen a partir del rock llegado a España en los '50, influenciado por Bill Haley & his Comets, así como de Elvis Presley, y se manifestó entre finales de los 50 y comienzos de los 60 a través de intérpretes como Los Salvajes, Lone Star, Los Javaloyas, Los Tonks, Los Pekenikes o Los Mustang.

Durante los '50, '60 y '70, muchos grupos españoles coqueteaban con ambos estilos, el pop y el rock, siendo predominantemente el pop rock como ya se ha dicho en los grupos antes nombrados. A esta época entre los años 60 y los 70, se la dio en llamar «Era Dorada de los Grupos Españoles».

He aquí un LP que recopila algunos de los grupos que triunfan en esos años, edición especial para los suscriptores del "Circulo de Lectores".

[CARA A]

[CARA B]

Camilo Sesto ‎- Nº 1 [Doble CD Ariola] (2004) Disco homenaje póstumo

Domingo de luto en el mundo de la musica. Consternados aún por la noticia de la muerte del gran Camilo Sesto, nos queda su música, seguirá acompañándonos siempre. D.E.P. Camilo

Muere Camilo Sesto a los 72 años

Icono de la canción melódica española, a los 72 años, con 40 discos publicados, medio centenar de números uno en distintos países y más de 70 millones de copias vendidas, ha fallecido en la madrugada de este domingo.

[CD 1]

[CD 2]

Los Tres Sudamericanos - Sus Grandes Canciones [CD PopMusic]

Los 3 Sudamericanos ya habían triunfado en el Cono Sur cuando llegaron de gira por España. Y aquí se asentaron.

Este es un álbum de sus primeras grabaciones argentinas y presentamos ahora sus primeros éxitos grabados en España. Que precisamente son los que le dieron una tremenda popularidad en nuestro país, donde se hicieron casi fijos de la pantalla del televisor en todo tipo de programas. Es decir, cuando las televisiones creían en la música más que en los realities.

Las 26 canciones de este álbum son un muestrario de todo lo que triunfaba entonces en otras voces y ellos hicieron suyo con estilo propio. Desde la cumbia al pop, del cine a los festivales. Creemos que basta con repasar la lista de canciones de este disco para encontrarnos a nosotros mismos con una amplia sonrisa recordando tantas canciones y tantos momentos felices. Hay grupos, y Los 3 Sudamericanos es uno de ellos, que hacen de cada disco un éxito y que cincuenta años después seguimos recordando con alegría y sin ningún esfuerzo.

[CD 1]

[CD 2]

Lorenzo Santamaría - Historia De La Música Pop Y Rock En España [Doble CD Graffiti] (2005)

Doble CD recopilatorio con las mejores canciones de la carrera musical de Lorenzo Santamaría, cantante español de balada romántica en español y posteriormente en catalán que obtuvo grandes éxitos en los años 1970, aunque sigue desarrollando su actividad artística con conciertos en directo junto a otros cantantes de los años 70.

Un gran disco para aquellos que quieran acercarse a la obra de Lorenzo Santamaría. Para los que no se conformen con las canciones más conocidas de este artista y quieran profundizar en su obra este sería el disco, o mejor dicho el doble disco. Recomendado para aquellos que quieran acercarse a la obra de Lorenzo Santamaría.

Miguel Ríos - Despierta [LP Hispavox] (1970)

Miguel Ríos [Clic]

Segundo LP del granadino; es el que incluye, en España, el archiconocido "Himno a la Alegría", la cual ya había sido publicada internacionalmente en el álbum "A Song of Joy" (Polydor, 1970). Por tanto, hablar de este disco es hablar de esa canción y dedicarle buena parte de los comentarios. Sin embargo, una vez que todo se ha dicho al respecto, solo queda decir que todo al respecto se ha dicho.

El disco aún pertenece a la serie de los que produjo bajo la batuta de Trabucchelli. De ahí los arreglos de Waldo de los Ríos en la famosa canción. Cabe señalar que, si bien siempre tuvo que pelear mucho durante su época en Hispavox sobre cómo eran sus discos, aquí empieza a revelarse el Ríos compositor en canciones como "Mis Mattos" o en otras compuestas junto a Nicky Graham -un auténtico currante del rock que ha estado en mil saraos-, como "Ella se fue". Llama la atención "América", a cuyos coros se asemejan tanto los de la canción de mismo título interpretada Nino Bravo unos años después.

El disco, ya hablando en términos generales, está dotado de una atmósfera mucho más ensoñadora y vaga que el anterior, más girado a experiencias hippies y rockísticas lejanamente imbuidas de rock sinfónico. Para bajarnos de la burbuja, se agradece la presencia golpeadora de un clásico rock 'n' roll como es el "Rock de la cárcel"; la única que, por sus evidentes características, puede sobrevivir a la larga sombra proyectada por la adaptación de la pieza de Beethoven.

Fuente: Andrés Arévalo - lafonoteca.net

María Ostiz - María Ostiz [LP Hispavox] (1967)

María Ostiz [Clic]

Uno de los mejores LP de folk jamás hecho en España, sin artificio, trampa ni cartón, como todo lo que hizo la cantante navarra. Sobresalientes los arreglos de Rafael Trabuchelli, siempre al servicio de la voz, sin pisarla nunca y mimando cada intervención orquestal en unas mezclas en las que combina la guitarra y la orquesta sin que una desmerezca ni estorbe a la otra.

Cantautora española de voz melódica, que alcanzó notoriedad en el panorama musical durante las décadas de los sesenta y setenta. Navarra de adopción, pues desde su juventud se instaló en Pamplona para cursar estudios, María Ostiz comenzó a cantar y a componer sus primeros temas en la adolescencia.

María Ostiz [LP 1967] Cara A

María Ostiz [LP 1967] Cara B

Julio Iglesias - El Amor [CD RCA] (1975)

Julio Iglesias [Clic]

Por encima del personaje mediático, del galán latino y del vividor empedernido, Julio Iglesias triunfó gracias a las canciones. Y en “El amor” hay algunas muy buenas.

“El amor” se abre con ‘Abrázame’, una de las mejores canciones escritas en España en los últimos cuarenta años.

El disco incluye versiones de lo más variopinto: ‘Love’s theme’ de Barry White, ‘Candilejas’ de la película de Chaplin, ‘La tendresse’ o, agárrense, ‘My sweet lord’ de George Harrison. Pero es ‘A veces tú, a veces yo’ la otra gran canción del disco junto a la mencionada ‘Abrázame’ y escrita en esta ocasión junto a Cecilia, amiga del artista y otra superdotada de la composición.

Santabárbara - No Dejes De Soñar [LP EMI] (1974)

Santabárbara [Clic]

En 1974 y tras el éxito de “Charly” (Harvest, 1973) y el buen comportamiento de ventas de los dos sencillos siguientes, Santabárbara plantea grabar un LP que sea mucho más que una recopilación de sencillos. Ellos se muestran aquí como unos impenitentes rockers, buenos conocedores de los arcanos del rock progresivo, excelentes y duros instrumentistas que quieren reivindicar su estilo preferido ante las baladas que les dan de comer y que producen pingües beneficios a su discográfica.

La compañía acepta a regañadientes, imponiendo la presencia de la omnipresente “Charly” y alguna otra canción de ese estilo como “Paz”, destinada a encabezar un nuevo sencillo, que, se mire por donde se mire, es de lo más flojo de este disco.

El resto, caña y más caña bien demostrada en varios de los temas. La inquietante y oscura “América” con esa guitarra rítmica taladrante y esa vibración aguda que rompe los nervios y contrasta con la voz grave del cantante. La historia del zorro del desierto y sus tanques: “Rommel” , su fulgor y su derrota definitiva en Tobruk es narrada a golpe de rock con unos Santabárbara nunca más cerca de grupos de rock como Barón Rojo. La marcha rockera cargada de reverb en “Vueltas”. La áspera propuesta de “Lucifer”, una de esas canciones desnudas con escaso y duro acompañamiento que se concentra en los estribillos para dejar al cantante huérfano en las estrofas con un Enric Milián en plena forma vocal.

También temas lentos de alta escuela con ese aire épico en el que Santabárbara sabía bandearse tan bien como “Perdoname otra vez” presidida por el piano o la canción que presta título al álbum: “No dejes de soñar”, un delicioso juguete acústico con lejanas reminiscencias de bossa.

Este disco nos acerca a lo que Santabárbara desarrollaba en sus directos. Un trío capaz de poner ante los espectadores un amplio abanico sonoro con registros que iban desde la balada más suave hasta el rock más encabritado.

Fuente: Julián Molero - lafonoteca.net

[CARA A]

[CARA B]

Miguel Gallardo - Mi Vida. Historia Musical De Un Romántico [CD EMI] (2006)

Miguel Gallardo [Clic]

Su carrera discográfica comienza como compositor de otros artista. Como cantante, sus primeros dos sencillos los lanzó bajo el nombre "Eddy Gallardo" en 1972 y 1973, respectivamente. En 1973 lanza otros dos sencillos más, esta vez con el nombre "Miguel Gallardo", el cual utilizaría el resto de su carrera. Durante 1974 lanza primeros sencillos que destacaron en el mercado, "Recordando a Glenn" y "Quédate", canción inspirada en el poema "Farewell" de Pablo Neruda con la que logra su primer número uno en España.

En 1975 lanza su primer gran éxito, "Hoy tengo ganas de ti" y luego, en este mismo año, lanza su primer álbum, "Autorretrato", convirtiéndose en el primer artista español en ser distribuido por el prestigioso sello EMI-Harvest.

A partir de este momento se consolida en el mercado hispanoaméricano. Temas como "Hoy tengo ganas de ti" la cual ha alcanzado más de dos millones en ventas y que ha sido versionada en otras lenguas como francés, inglés, portugués, chino, finlandés, griego, "Otro ocupa mi lugar", "Gorrión", "Desnudate", "Saldré a busca el amor"
ratifican su éxito.