lunes, 26 de diciembre de 2016

Francisco - Héroes de Amor [LP Polydor] (1986)

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Francisco [Clic]

En 1986 Francisco publica "Héroes de amor", con el que pretende recuperar parte de la popularidad perdida en su anterior disco. Para ello cuenta con la ayuda de Camilo Sesto, quién además de producir el disco y de componer la mayor parte de canciones que lo integran, participa en su grabación haciendo los coros. En el disco también colabora Pepe Robles, antiguo integrante de Los Módulos, co-creador de la letra de la canción "Héroes de amor" y guitarrista en todos los temas.

Del disco destaca fundamentalmente "Héroes de amor", la canción que da nombre al disco y la más conocida de las diez que lo integran, una buena melodía y una bonita letra en la que se percibe el sello de Camilo Sesto. En general, es un disco bastante curioso por la juventud que se refleja en la voz de Francisco, aún no formada del todo, pero que ya apuntaba claramente maneras, como demostraría con el tiempo.

Fuente: valenciacanta.blogspot


sábado, 24 de diciembre de 2016

Camilo Sesto - Agenda De Baile [CD Ariola] (1986)

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"Agenda de Baile" es el nombre del álbum número 18 del artista español Camilo Sesto producido y dirigido por él mismo Camilo. Fue lanzado al mercado por BMG/Ariola a finales de agosto de 1986. Llegó a los primeros puestos en Latinoamerica y España por los temas "Quererte a ti", "Amor brujo" (a dúo con Lisa Ball), y "Me lo estás poniendo difícil".

Tras dieciséis años de actividad como cantante solista y con cuarenta ya cumplidos, Camilo va a editar este LP. Va a bajarse de los escenarios, pero va a continuar produciendo y componiendo. Camilo Sesto se despide, aunque volverá algunos años más tarde.

Un disco, en fin, muy del gusto de los seguidores de Camilo de toda la vida.


jueves, 22 de diciembre de 2016

Azahar - Elixir [LP Fonomusic] (1977)

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Azahar [Clic]

Azahar se forma en Madrid en 1977 con músicos de diversa procedencia. Es una mezcla de culturas e inquietudes poco usual en otros grupos españoles de la época.

Hicieron dos discos magistrales, especialmente el primero “Elixir”, con un contenido musical muy denso y compacto, y con una presentación exquisita, ya que incluía un encarte con un comic alegóricos al grupo impregnado en azahar, olor que podía apreciarse claramente. Los diseños del logo del grupo, el comic y el disco fueron de Flaco.

“Elixir” es un disco etéreo y sinfónico, de esos que te deja llevar al escucharlo, con teclados envolventes y matices árabes que le dan un toque muy personal y único. Y, sobre todo, la voz peculiar de Dick Zappala, a veces con gran sentimiento y serenidad, y otras veces con impulsivos desgarros. Los temas del álbum fueron compuestos y arreglados por todo el grupo, que hizo un esfuerzo por hacer un trabajo muy laborioso.

Fuente: Extracto - arabiandrock.org/


miércoles, 21 de diciembre de 2016

Tony & Charley - Discografía (1961-1962)

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Tony & Charley [Clic]

Estos dos holandeses llegaron a Barcelona a finales de los años 50. Charley montó el Kroner´s Dúo y una vez disuelto se unió a Tony Ronald para formar uno de los dúos pioneros del rock´n´roll en español: Tony & Charley.

El modelo de todos los dúos que triunfaron en los años 60 fueron los Everly Brothers. El Dúo Dinámico fue el primero que cantó en español las canciones de este magnífico dúo pop norteamericano. Le siguieron Tony & Charley, que se hicieron famosos entre los escasos fans juveniles con canciones como "Ramona", de otro dúo indonesio afincado en Holanda: Los Blue Diamonds.

Compuesto por el dúo, "A las chicas españolas" fue uno de los mayores éxitos de Tony & Charley en español, aunque su radio de acción no iba más allá de Barcelona y su costa.

Como el Dúo Dinámico, al grabar ambos para el sello "La Voz de su Amo", utilizaron la misma estrategia promocional: un monograma, como la estrella del del Dúo Dinámico, portadas hechas ex profeso por un fotógrafo para que tuvieran un estilo propio, y, también como el del Dúo Dinámico, un uniforme con unos llamativos chalecos.

Otro de los grandes éxitos del dúo holandés fue Tú no sabes, que triunfó especialmente en Barcelona, Mallorca y Valencia, donde tenía concentrados el mayor número de fans. El dúo formó pare del inicio del rock en español junto a Los Milos de Bruno Lomas, Los pantalones Azules, Los Mustang y Los Sírex.

Tony Ronald se separó de su amigo Charley Kurt porque quería hacer un música más próxima al rocanrol, alejada de la música "comercial", el estilo pachanguero que interpretaban los grupos y cantantes de música ligera hispana.




martes, 20 de diciembre de 2016

Enrique Y Ana - El Disco Para Los Pequeños [LP Hispavox] (1978)

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Enrique Y Ana [Clic]

En realidad éste es la mezcla de lo que iban a ser dos discos, uno de cada intérprete por separado, encontrando canciones que ya habían sido anteriormente editadas en single por uno o por otro, pero no con el nombre de los dos. Amalgama, por tanto, de canciones de diferentes procedencias. Junto a una remesa de títulos compuestos por el propio Enrique del Pozo, encontramos el "Cállate niña" de Pic-Nic cantada en solitario por Ana. También dos piezas procedentes de la belle époque a ritmo de charleston, la banda de la serie televisiva "Orzowei", que cada sábado después de comer nos traía las aventuras selváticas de un joven tarzanete. Alguna referencia también a conocidos personajes infantiles, como el entrañable cegato Rompetechos, superpopular en las viñetas de los tebeos.

Los dos temas más conocidos del disco son "La gallina co co ua ua" que, en principio, se había destinado al lanzamiento solitario de Ana y que la niña interpreta en solitario. El otro es "Quería un gato negro" a ritmo de tango y en el que también Ana llevaba la voz cantante.

En la práctica se trata casi de un disco de Ana, pues Enrique abre la boca más bien poco. Tan solo en la canción inicial, que da título al disco y que consiste en enlazar una serie de canciones de corro, lleva la iniciativa. También canta casi en solitario un tema propio, "Muy bien, Tomás".

Fuente: Julián Molero - lafonoteca.net





lunes, 19 de diciembre de 2016

VA El Zuper Disco [LP Zafiro] (1989)

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Un álbum recopilatorio, en el que Zafiro rinde homenaje a los a varios grupos de pop-rock roll de los 80, con sus grandes éxitos musicales de los años '88 '89, titulado "[El Zuper Disco] (1989)", interpretado por los grupos españoles más consagrados de la época. Con estos grupos, hace 25 Años. Sin duda hubo un antes y un después.




domingo, 18 de diciembre de 2016

Camilo Sesto - Los 10 Super Exitos [CD Ariola] (1984)

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Camilo Sesto [Clic]

Son infinitas las recopilaciones de las canciones más conocidas de Camilo Sesto. También se ha reeditado toda su obra, tanto en CD con el mismo contenido que los LP originales, como en selecciones de éxitos.

Como muestra de los recopilatorios en vinilo, este CD que recoge "Los 10 Súper Éxitos" de la primera década de su carrera. Un disco muy recomendable para los coleccionistas de recopilatorios importante del cantante de Alcoy.


miércoles, 14 de diciembre de 2016

Los Bravos - Los Chicos Con Las Chicas [LP Columbia] (1967)

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Los Bravos [Clic]

Los Bravos en 1966 ya habían alcanzado la cima, habían escalado a lo más alto de las listas de éxitos de diferentes países y su popularidad en España era enorme. Por eso siguieron los pasos de grupos como The Beatles, y decidieron dar el salto al mundo del celuloide. Para ello se pusieron en las manos de Javier Aguirre que fue el director de la cinta. La trama de la película era simple; debido al ajetreo que había tenido el grupo deciden darles un descanso en su apretada agenda y les mandan a un lugar alejado de la ciudad, pero casualidades de la vida acaban al lado de un internado femenino con delirantes y amorosas consecuencias. Pues bien, este disco fue concebido para ser la banda sonora de dicha película.

Musicalmente no se desviaron del rumbo marcado por su excelente debut, el pop y el rock con vistas al público juvenil, pero donde allí se mostraban infalibles aquí la cosa ya empieza a flaquear. En la cara A podemos encontrar la brillante canción que da nombre tanto al disco como a la película, “Los chicos con las chicas”, la cruz para temas como “Al ponerse el sol”, canción de temática lúdica que solía ser del gusto de la época pero con una letra que da un poco de vergüenza ajena ya que a coro el grupo canta cosas como “y he de confesar que a plena luz nunca estaba bien, pero al ponerse el sol, está como para parar un tren, al ponerse el sol”. Ambos temas fueron compuestos por Manolo Díaz y junto a “El loco soy yo” y la balada “Te quiero así” formaron el cupo de temas cantados en castellano en este álbum.

El sonido soul, del que en su disco de debut había alguna pincelada, aquí toma más notoriedad, seguramente porque otros grupos que también eran producidos por el mismo Alain Milhaud, como Canarios y Pop Tops, habían interrumpido fuerte en la escena española, y Milhaud olía el éxito allí donde se cocía. Ejemplos en temas como “I’m all ears” o en la maravillosa “Don’t get in my way”.

Pero de entre el listado de temas que conforman el álbum hay que destacar “Sympathy”, tema que acabó escondido dentro del disco ubicándola al final pero que es un brillante medio tiempo donde brilla con luz propia la voz de Mike apoyándose en unos grandes arreglos. Un peldaño por abajo se encuentran temas “Come when I call” con toques árabes o la vibrante “Show me” y más abajo la monótona “I’m wearing a smile”.

Fuente: Roberto Macho - lafonoteca.net

martes, 13 de diciembre de 2016

Sírex & Los Mustang - Señoras Y Señores [Doble CD Divucsa] (2002)

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Los Sirex y Los Mustang, dos de los conjuntos más famosos de la España de los años sesenta, en 1998 iniciaron una gira conjunta, bajo el nombre de Los mejores años de nuestra vida, que abarco distintas ciudades españolas. Los dos grupos permanecen en activo, pero no habían realizado actuaciones conjuntas en los últimos años.

Las productores Only y Era son las que consiguieron que, después de 15 años de intentos, los Sirex y los Mustang volvieran a actuar juntos por toda España. La gira se basó en sus temas más conocidos y tenían previsto grabar un disco en directo. El recital de presentación de la gira se celebró en Luz de Gas, en Barcelona, el pasado 11 de diciembre de 1998.

El origen de los Sirex se remonta a 1959 y grabaron su primer disco en 1962. Su consagración definitiva llegó en 1965 con el tema La escoba, con el que llegaron a lo más alto de las listas de éxito y del que vendieron más de 100.000 ejemplares. El 3 de julio de 1965 actuaron en la plaza de toros Monumental como teloneros de The Beatles. Cinco años más tarde realizaron una gira por Suramérica que duró cinco meses y, a pesar del éxito, a la vuelta disolvieron la formación, hasta que decidieron volver en el año 1977. Su primera actuación fue en el festival Hasta luego, cocodrilo, celebrado en el Palacio de los Deportes de Barcelona. Desde 1977 hasta ahora, los Sirex han grabado cinco nuevos discos y han actuado por toda España.

Los Mustang, por su parte, nacieron en 1960 con Marco Rossi, Miguel Navarro, Antonio Mercadé, Antonio Mier y Santiago Carulla. Actualmente siguen siendo los mismos, aunque se separaron durante un tiempo para dedicarse cada uno de ellos a sus negocios. A lo largo de su carrera han grabado 50 discos con un total de más de doscientas canciones. Fueron el primer grupo español que actuó en un plató de televisión e introdujeron en España las canciones de The Beatles. Tras un breve periodo de separación, volvieron a tocar juntos en 1978 en el festival Hasta luego, cocodrilo.






domingo, 11 de diciembre de 2016

Los Angeles - Pequeñas Cosas [LP Hispavox] (1972)

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Los Angeles [Clic]

Uno de esos LP que hemos llamado a veces semirrecopilatorios, pues de sus once temas, siete ya habían sido publicados antes en formato single. Un LP que lleva el título de una de las viejas canciones del grupo, que, paradójicamente, no aparece contenida en él.

Como dato más curioso, la inclusión de un tema beatle: “Blackbird”. También hay que señalar que el reclamo del disco es el tema “Mónica”, que había sido publicado a finales de 1969 y había supuesto un gran hito en la carrera del grupo, con unas excelentes ventas en 1970.

Entre lo poco inédito que aparece en el disco, nos quedamos con "Para Inés", con unas armonías vocales y unas guitarras acústicas que nos recuerdan enormemente los temas de América o, incluso, de Simon & Garfunkel tan en boga en aquellos primeros años de la década.

Fuente: Julián Molero - lafonoteca.net





viernes, 9 de diciembre de 2016

Bertín Osborne - Eterna Melodia [LP Hispavox] (1984)

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Bertín Osborne [Clic]

En febrero de 1983 participó en el Festival de San Remo y consiguió con su tema "Eterna Malitia" (Eterna Melodía) el octavo puesto. La crítica le concedió el premio a la mejor voz masculina.

En el año 1984 salió a la luz su tercer álbum "Tal como soy" en la que incluye en la primera pista el tema "Eterna Melodía". El 16 de Abril de 1984 esta canción era el número 1 de las listas de España.





domingo, 4 de diciembre de 2016

Baccara ‎- Light My Fire [LP RCA] (1978)

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Baccara [Clic]

"Light My Fire" es el segundo álbum de estudio del dúo español Baccara , editado por primera vez en el sello RCA-Victor en Alemania Occidental en agosto de 1978. Contiene los éxitos europeos sencillos "Darling" y "Parlez-vous Français", Su entrada para el 1978 Eurovisión. Baccara representó a Luxemburgo , realiza su canción en francés y, sin duda, a pesar de que eran las más grandes estrellas que participan en el concurso de ese año que sorprendentemente sólo se terminó en 7ª posición.

La cara A queda despachada con una visión poco respetuosa del “Light my fire” de The Doors que convierte al inmortal Jim Morrison en una pachanguita discotequera con todos los aditamentos que hacen al caso. La canción queda empalmada con otro tema. En total once minutos largos de fondo disco para pistas de baile. Se completa la cara A con la eurovisiva luxemburguesa “Parlez-vous français”, que tan buen comportamiento comercial estaba teniendo en algunos países europeos.

En la cara B cambia de arriba abajo el decorado. Baccara tira de versiones. Dos temas mexicanos clásicos que intentan colar como españoles. “La bamba” a letra cambiada y con diálogos hablados y cantados de manera cómplice entre Mayte y María queda bastante desdibujada respecto a las múltiples versiones de este tema folclórico traido al rock and roll por Ritchie Valens y más tarde interpretada por multitud de artistas extranjeros y españoles. El otro número de la misma procedencia es el corrido “Adelita” de la que hacen una versión bastante más académica que en la anterior. Cierra el trío de versiones de temas famosos “Yummy, yummy, yummy”, un éxito sesentero de la música chicle a cargo del grupo norteamericano Ohio Express. Aquí sí logran una versión bastante apañada.

En el capítulo de temas originales encontramos “Darling” en la que el dúo vuelve a sus parámetros habituales de voces insinuantes envueltas en música disco.

En total, un disco que supone un serio retroceso respecto al anterior sin que ello quiera decir que sea un disco malo o desagradable. Puede escucharse si no tienes otra cosa mejor que hacer.

Fuente: Julián Molero - lafonoteca.net


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